Científicos confirman la relación entre Claude Monet, William Turner y el cambio climático

Imagen destacada: Houses of Parliament, Sunlight Effect (Le Parlement, effet de soleil), Claude Monet (1903) / Rain, Steam and Speed – The Great Western Railway, J.M.W Turner (1844)


De acuerdo con un estudio, el pintor francés, figura principal del impresionismo, se inspiró en gran medida en la contaminación atmosférica provocada por la revolución industrial de finales del siglo XIX en sus obras.


Los cielos grisáceos característicos de la revolución industrial en Europa Occidental fueron sin duda una fuente de inspiración para Claude Monet (1840-1926) y los impresionistas. Esta es la principal conclusión de un estudio publicado en la revista Proceedings of the National Academy of Sciences (PNAS)

Los historiadores del arte ya habían planteado la hipótesis de que el pintor francés, una de las principales figuras del impresionismo, se basó en la contaminación atmosférica para crear paisajes a menudo borrosos y nebulosos, símbolos de las transformaciones económicas y sociales de la segunda mitad del siglo XIX.

Obras cada vez más neblinosas

Pero esta vez, las obras de Claude Monet y de un puñado de pintores impresionistas fueron meticulosamente analizadas por meteorólogos. Lea Albright, estudiante de postdoctorado en el Laboratoire de météorologie dynamique de la Sorbonne, y Peter Huybers, investigador en ciencias de la Tierra y planetarias en Harvard, estudiaron 38 cuadros de Monet, 60 de William Turner y otros de artistas de este movimiento surgido en la segunda mitad del siglo XIX, según France Culture.

El resultado es que los contornos de los cuadros se volvieron más pálidos, menos soleados, a medida que avanzaba la revolución industrial. Es el caso de las obras de Monet.

La paleta apareció más blanca y el estilo pasó de ser más figurativo a más impresionista: estos cambios corresponden a las expectativas físicas de la influencia de la contaminación atmosférica sobre la luz, explica Lea Albright.

La omnipresencia del carbón

Claude Monet aprovechó al máximo su estancia en Londres entre 1899 y 1901 pintando más de 100 cuadros. Todas estas obras dan fe de la omnipresencia del carbón en la economía británica. De acuerdo con la Oficina Nacional de Investigación Económica, el número de días anuales de niebla, también conocida como smog, pasó de 25 a 75 entre 1850 y 1890. La producción anual aumentó considerablemente entre el siglo XVIII y principios del XX.

El maestro impresionista no podía sustraerse a estas convulsiones. A principios del siglo XXI, los historiadores del arte ya habían sentado las bases teóricas de un vínculo entre el arte y la meteorología dinámica. France Culture señala que se organizó una exposición conjunta en París, Londres y Toronto.

“Esquema que ilustra los procesos clave por los que los aerosoles influyen en el contraste, la intensidad y la visibilidad de un objeto. Un objeto teórico (representado por el disco gris) que refleja la luz (flechas negras) es visible debido a su contraste con la luz de fondo (flecha azul claro).

Los aerosoles (puntos azul marino) en la columna de aire dispersan la luz de fondo hacia la línea de visión (“in-scattering”, resaltado en amarillo claro), dispersan la luz del objeto fuera de la línea de visión (“out-scattering”) y absorben la luz.

Estos efectos ópticos de los aerosoles hacen que el espectador perciba un objeto con bordes menos definidos (menor contraste) y un tinte más blanco (mayor intensidad), como se idealiza en las imágenes de la izquierda y la derecha (Casas del Parlamento de Claude Monet, efecto de la niebla, 1899-1904) y se describe en Métodos.”

Post a comment

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *