Algunos usuarios creen que el arte humano está condenado por la IA y que todos los artistas están destinados a ser sustituidos por máquinas. Otros creen que el arte evolucionará y se adaptará a las nuevas tecnologías a medida que surjan.

Un hombre ganó el lunes el primer puesto en el concurso de bellas artes de la Feria Estatal de Colorado utilizando obras de arte generadas por IA. “He ganado el primer puesto”, decía un usuario conocido como Sincarnate en un mensaje en Discord, encima de las fotos de los cuadros generados por la IA expuestos en la feria. La victoria de Sincarnate suscitó acalorados debates en las redes sociales sobre la naturaleza del arte y lo que significa ser un artista.

El nombre de Sincarnate es Jason Allen, presidente de la empresa de juegos de mesa Incarnate Games, con sede en Colorado. Según el sitio web de la feria estatal, ganó en la categoría de artes digitales con una obra titulada Théâtre d’opéra Spatial (Teatro de ópera espacial). La imagen, que Allen imprimió en lienzo para presentarla, es preciosa. Representa una extraña escena que podría ser de una ópera espacial y parece una pintura magistralmente elaborada. Figuras clásicas en una sala barroca atraviesan una ventana circular hacia un paisaje soleado y radiante.

Sin embargo, Allen no pintó Théâtre d’opéra Spatial , lo hizo un programa de IA llamado Midjourney. Utilizaba sus instrucciones, pero Allen no manejaba el pincel digital. El premio desató la polémica en Twitter, donde los artistas en activo y los entusiastas acusaron a Allen de acelerar la muerte de los trabajos creativos.

Estamos viendo cómo se desarrolla la muerte del arte ante nuestros ojos, dijeron. Si los trabajos creativos no están preparados para las máquinas, incluso los trabajos altamente cualificados pueden quedar obsoletos. ¿Qué tendremos entonces?, dijo el usuario de Twitter @OmniMorpho.

Allen dijo que sus críticos juzgan el arte por el método de su creación, y que con el tiempo el mundo del arte reconocerá el arte creado por la IA como una categoría propia.

Y si lo miráramos desde el otro extremo, y un artista hiciera una serie de restricciones salvajemente difíciles y complicadas para crear una obra, digamos que hizo su arte colgado boca abajo y siendo azotado mientras pintaba, dijo. ¿Debe evaluarse la obra de este artista de forma diferente a la de otro que haya creado la misma obra “normalmente”? Sé lo que pasará con todo esto al final, crearán una categoría de “arte de inteligencia artificial”, supongo, para cosas así.

Los artistas se preocupan por el aumento del arte generado por la IA

El editor de Atlantic, Charlie Warzel, se hizo viral tras publicar una edición del boletín de la revista con una imagen de Alex Jones generada por Midjourney. Una importante publicación que utiliza la IA para el arte en lugar de un humano ha molestado a mucha gente.

La tecnología se despliega cada vez más para crear puestos de trabajo y hacer ricos a los multimillonarios, y gran parte de esta tecnología no parece beneficiar lo suficiente a los ciudadanos. El arte de la IA forma parte de ello. Para los desarrolladores y la gente con mentalidad técnica, es algo genial, pero para los ilustradores, es muy molesto porque es como si se hubiera eliminado la necesidad de contratar a un ilustrador, dijo el ilustrador Matt Borrs a Warzel en un artículo de seguimiento.

También está el elemento de la equidad, ya que no está claro si Allen informó a los jueces de su uso de CGI, aunque al parecer algunos usuarios de Twitter se han puesto en contacto con los jueces y han descubierto que no estaban al tanto. Allen dijo que etiquetó claramente su presentación en la feria estatal como “Jason Allen via Midjourney”, y volvió a insistir en el elemento humano necesario para producir la obra. “Genero las imágenes con MJ, hago los pases con photoshop y hago el upscale con Gigapixel”.

Cabe señalar que la invención de la cámara fotográfica en el siglo XIX dio lugar a críticas similares sobre la fotografía, ya que la cámara parecía hacer todo el trabajo, a diferencia de un artista que se esfuerza por crear una obra de arte a mano con un pincel o un lápiz. Algunos temían que los pintores se quedaran obsoletos para siempre con la llegada de la fotografía en color. En algunas aplicaciones, la fotografía ha sustituido a métodos más laboriosos de ilustración (como el grabado), pero todavía existen pintores.

En su estado actual, las herramientas de síntesis de imágenes requieren un alto grado de orientación y selección humana para lograr resultados sobresalientes, pero el campo está evolucionando rápidamente y puede que no siempre sea así. Sin embargo, mientras surjan nuevas herramientas artísticas, el debate “¿Es esto arte?” probablemente continuará mientras haya gente para discutirlo.